《康熙大帝》呈现康熙年幼登基,直到心怀国事逝世的一生。套系共四卷。
《雍正皇帝》描写鲜为人知的清廷生活,却又不拘囿于那小小的紫禁城。
《乾隆皇帝》呈现乾隆自二十五岁登基,直到以太上皇身份八十八岁逝世的一生。
南阳文学文化源远流长,丰富多彩 诗文是文学的主要形式;文学是语言的艺术,是民族精神与心灵史,也是文化的主要形态。历代南阳的诗人和作家,写下了大量优秀的作品,为南阳文化创造了不可磨灭的宝贵遗产,深刻生动地体现着南阳文化的基本精神。南阳文学产生早,作家多,作品丰富,社会影响大。在我国第一部诗歌总集《诗经》中,虽然我们不能确定那些描写南阳人物和事件的诗篇作者究竟是谁,但是其中尤其是《南召》、《周南》等部分中肯定会有南阳人的歌唱。战国时期的屈原创作的《离骚》、《九章》、《九歌》、《天问》显然是受《诗经》的影响,但又有楚文化的特征,创立了“楚辞”即“词赋”这一文体,为浪漫主义文学的创始人,名列世界四位文化名人之一。南阳历史上曾经出现过三次文学创作的“黄金时代”。第一个“黄金时代”形成于汉光武帝刘秀复汉成功并实现“中兴”之后,南阳就集中出现过张衡、刘苍、朱穆、左雄、刘珍、延笃等四十余位政治家兼文学家。此为南阳的“汉代作家群”;第二个“黄金时代”形成于盛唐时期,此期集中出现了张巡、岑参、张继、樊绍述、张祜及民间诗人张打油等一大批南阳籍著名诗人,此可为南阳的“唐代作家群”;第三个“黄金时代”形成于我们现在所处的这个新的社会大变革时代,这个时代又集中地出现了乔典运、二月河和周同宾为首的“南阳作家群”。自20世纪80年代中期,宛军占据了文坛的制高点,异军突起的南阳作家群现象引起了国内文坛的关注,一时间,“文学风流属南阳”成了国内文坛的焦点,南阳作家群也成了南阳这座城市的一个醒目的文化符号。 |
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汉代是南阳文学的第一个高峰时期,仅据逯钦立辑校的《先秦汉魏南北朝诗》中就收录有东汉南阳7位诗人作品,而清严可均《全后汉文》在第12卷中就录存20位南阳文人的大量辞赋、散文作品。其中最具代表性的人物就是张衡,他以辞赋创作的突出成就,与司马相如、杨雄、班固齐名,被并称为“汉赋四大家”。他的《二京赋》“精思博会,十年乃成”,铺排夸张,创汉赋“长篇之极轨”;骚体《思玄赋》上承屈原,纯写神游,体制宏大,比《离骚》还多50多句;其抒情短篇《归田赋》是汉代赋风转变的打鼎之作,影响深远;而其《南都赋》则是一篇气势恢宏的历史文化名城礼赞,能使人更真切、形象地领略汉代南阳的壮观雄姿。他的诗歌着重表达个人的内心体验,感情抒发真实强烈,实已开魏晋诗歌之先声,其《四愁诗》采用典范的七言形式,在文人诗歌中尚属首创,在诗歌史上占有重要地位。朱穆的《崇厚论》、《绝交论》,延笃的《仁孝论》,刘珍等人的《东观汉记》,文笔精炼生动,都是精彩的诗文,其中《东观汉记》,为范晔《后汉书》的主要蓝本,可以和《史记》、《汉书》相媲美。魏晋南北朝时,南阳作家当推南朝宋范晔的《后汉书》,他博采众家之长,多有损益和创新,继承《史记》《汉书》的体例,创立了《列女传》、《独行传》、《逸民传》、《方术传》等类传,在人物塑造上典型化,语言运用上骈俪化与韵律感,行文中情感倾向鲜明流露,有较高的文学价值。《后汉书》作为正史,与《史记》《汉书》和《三国志》合称“前四史”,被誉为古代史学名著,足见它巨大的史学、思想和文学价值。 |
二月河帝王系列·康雍乾 整套帝王系列中描绘了清朝广阔的社会场景。上至庙堂之高,下至江湖之远,宫闱、闺阁、市井、乡野、沙场、行院……无不涉及,展现了清朝政治、经济、军事、文化等各方面的历史风云变迁,浸润着丰富深厚的文化意蕴,堪称清代中期的一部百科全书。
《康熙大帝》呈现康熙年幼登基,直到心怀国事逝世的一生。套系共四卷。 《雍正皇帝》描写鲜为人知的清廷生活,却又不拘囿于那小小的紫禁城。 《乾隆皇帝》呈现乾隆自二十五岁登基,直到以太上皇身份八十八岁逝世的一生。 |
庾肩吾和庾信是南北朝后期的著名诗赋作家,庾肩吾是宫体诗的创始人之一,史称“徐庾体”,他的最大贡献是对诗歌音韵格律的探索和实践,对唐代近体诗有直接而重要的影响。庾信在诗赋形式、句法、词藻、韵律等方面均有新创造,是骈文骈赋创作水平最高的作家,他融合南北诗风,集南北朝诗歌之大成,有极高的文学地位。 唐代是南阳文学第二个高峰期,著名作家有张巡、岑参、韩翃、张继、张祜、樊宗师等人,无不各领风骚,独步千古。“大历十才子”之一的韩翃写的《寒食》中“春城无处不飞花”,历来为人传诵,张继的《枫桥夜泊》也是历来传诵的名篇。唐代南阳诗文中最有代表性的当属边塞诗人岑参,他一生著述丰厚,为文诡怪险僻,极其艰涩,称为“涩体”,但多所创造。张祜现存诗400首,尤以宫词和山寺题咏之作而著称。 |
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现当代是南阳文学的第三个高峰期,至今仍然兴旺发达。姚雪垠的《李自成》,是革命现实主义的历史小说,第2卷获首届矛盾文学奖。李季的长篇叙事诗《王贵与李香香》,是诗歌领域中实践毛泽东文艺路线的第一个硕果,是中国新诗发展的新阶段,在中国现代文学史上有重要地位。乔典运是著名的乡土文学作家,他的小说《美人泪》、《问天》、《村魂》,都是写农民的现实主义作品,在文学史上影响较大,称为“乔典运现象”。二月河的清帝系列小说,《康熙大帝》和《雍正皇帝》被改编电视连续剧,《雍正皇帝》获得“八五”全国优秀长篇小说,《康熙大帝》获河南省首届文艺成果奖,称为“二月河现象”,2000年英国华人称二月河为“最受欢迎的中国作家”。周同宾的《皇天后土——99个农民谈人生》获全国首届鲁迅文学奖。周大新《香魂塘畔香油房》改编成电视剧《香魂女》,获柏林国际电影节金熊奖,长篇小说《湖光山色》,2008年荣获第七届矛盾文学奖。柳建伟的小说《突出重围》被改编成电视连续剧,《英雄时代》获第六届矛盾文学奖。 |
“曲艺之乡” 南阳曲艺历史悠久,出土的汉画像石中保留有最早的说唱艺术迹象。南阳出土的汉代“抱相俑”证明《相和歌》曾在南阳流行,而汉代《相和歌》以歌唱讲故事,正是最早的曲艺。唐代以讲唱佛经故事为主要内容的变文、俗讲,在南阳也很流行。南阳最为普及的大调曲子,其最早溯源是元曲中的北曲,经长时间发展演变,到清代乾隆年间已成熟兴盛起来。清代中叶,南阳还兴起了河南三大曲种之一的三弦书,其乡土之味、醇厚之美、刚健清新的特色,颇受群众欢迎。清代道光年间,鼓词由山东传来,它融合了南阳的山歌、民歌、民间小调,从而形成了具有独特风格的南阳鼓儿词。另外,河南坠子等众多曲种也都在清末民初纷纷传入南阳,并相互影响和促进,使南阳曲艺蓬勃地发展起来。南阳的曲种,主要有大调曲子、三弦书、鼓儿词、槐书、河南坠子、莲花落、锣鼓曲、故事、渔鼓、蛤蟆嗡、评词、善书、乱弹和引进的山东快书、山东琴书、相声、快板书、小品等近20种,可谓是丰富多样。据不完全统计,南阳各曲种传唱的曲(书)目有近3000篇(部),包括大调曲子1200多篇,三弦书500篇,善书40多篇,槐书、鼓儿词、锣鼓曲、渔鼓、评词200等多篇(部)。其中,中、长篇大书260多部,这些传统大书有的可演唱六七晚上,有的甚至能唱数月之久。这还不算那些如艺人们所说“十书九不同,各人嘴里变巧能”而出现的异文话本。因为艺人是师徒口授心记,所以各有丰富、各有发展,更有许多民间“故事篓子”所讲述的各式各类故事。南阳各县、市、区都建立过自己的专业说唱团和曲艺队,形成一支阵容可观的曲艺队伍,发挥着“文艺轻骑兵”的作用。南阳作家群中有不少是曲艺作家,其中如袁清岑、兰建堂、阎天民、丁辛秀、吕樵、李文武、董玉泉、孙幼才、何中兴、党铁久、杨山林、周同宾、李克定、杨清江、曹宝泉、王月彦、陈玉林、张虎山等,他们坚持深入生活,不断地创作曲艺作品,挖掘整理传统曲目,在刊物、电台、电视台和在全国、省、市会演评比中获奖。近年来曲艺作品发表园地很少,但这些创作曲目仍通过演员演唱,通过电台、电视录音录像和人民群众见面,为经济建设和社会进步服务。南阳曲艺为南阳市的文化建设做出了重要贡献,1997年10月22日,中国曲艺家协会在充分考察论证的基础上,正式命名南阳市为“曲艺之乡”。 |
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戏曲文化 在南阳这块神奇的土地上,戏曲的渊源可以追溯到春秋战国时期,发展到明清时,活跃在广大民众中间的戏曲种类不下20种。在这些郁郁葱葱的剧种中,既有流行时间长、群众爱听爱看的古老剧种,如越调、宛梆、汉剧等;也有一些如曲剧、豫剧一类的后起之秀。还常常出现一些局部流行或短时期流行的剧种,如锣卷戏、蛤蟆嗡等。所有这些剧种在南阳大地上不管出现的早晚、影响的大小,它们都有着自己独特的艺术形式和流行空间,都有着属于自己的艺人和观众。古戏楼众多也是南阳戏曲文化繁荣的一个明证。 |
根据有关资料,在清朝末年,南阳的各种简易戏楼、戏场即达600余座,仅南阳城区就有23处之多,镇平、内乡则更分别达到58台和68台。其中比较著名的有社旗山陕会馆戏楼,内乡县王店乡显圣庙村的显圣戏楼,镇平城隍庙戏楼等,戏曲成了南阳人生活中不可或缺的文艺形式,传统历史剧“战宛城”“南阳关”在民众中影响很大。 中华人民共和国成立后,南阳戏曲事业在“百花齐放,推陈出新”的方针指引下,出现了一个崭新的局面。首先,各级人民政府设立了专门机构,对流散各地的戏曲班社予以登记和整顿,派驻干部,加强党和人民政府对戏曲表演团体的领导,使戏曲成为社会主义文化事业的一个组成部分。其次,历来被视为“下九流”的戏曲艺人,变成了人民的文艺工作者,他们的社会地位得到了极大的提高。中华人民共和国成立后头10年,通过登记和整顿,南阳拥有曲剧、豫剧、越调、汉剧(二簧)、宛梆(南阳梆子)5个剧种,26个专业戏曲表演团体。自中华人民共和国成立前后传入南阳的豫剧开始兴盛起来,南阳、方城等先后成立9个豫剧团体,越调、汉剧也有新发展。惟独宛梆仅剩下内乡县一个剧团。1966年“文化大革命”开始,南阳戏剧队伍遭受了严重的迫害和摧残,大批演职员受到批斗后被赶出剧团。各县市剧团除南阳地区曲剧团外,都变成了“毛泽东思想宣传队”,1971年大演“革命样板戏”时才逐渐予以恢复。1978年党的十一届三中全会召开后,经过拨乱反正、纠正冤假错案,落实党的各项政策,南阳戏曲事业才重新恢复了生机。同时,各剧团还分别建立了创作组织,配备了专职编剧、导演,音乐唱腔、舞台美术、人物造型、服装制作等方面也配备了专业技术人员,形成一支行当齐全、门类完备、有一定艺术水平和综合协调能力的戏曲创作与演出队伍,乐队伴奏也增添了西洋乐器,新的声光技术被陆续采用,更提高了戏曲艺术的表现力。作者的戏剧观念不断更新,在创作思想、题材、风格、表现手法等方面,都进行积极的探索,呈现出多样化的发展趋势主。从创作思想看,不少作者站在新时期的高度,去审视、去评价反映现实生活和再现历史生活的题材,开掘出发人深思的丰富内涵,给人以深刻的启迪,创作出了一大批优秀现代戏和新编历史剧。其中影响较大的有冀振东编剧的《风流小镇》(后改名为《红果,红了》),张远、凌振祥(执笔)编剧的《战地重逢》,李建中、余辉、江鸟、禾丰编剧的《情系青山》,刘广生、徐清才编剧的《酷情》,谷建成编剧的《儿女传奇》,党万树、李古娥编剧的《青山明月》,何中兴编剧的《乡醉》,冀振东、魏天葆、安子贤编剧的《惊蛰》等。1980年,重建了南阳戏曲学校,培养了一批又一批的青年演员,充实了戏曲演出队伍。不少青年演员在演出的过程中崭露头角,成为南阳戏曲事业的后起之秀。 |
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乐舞杂技 南阳的音乐文化也有着悠久的传统,在春秋时期的墓葬中就出土了编钟、石排箫、玉笛等90余件古代乐器,其韵律准确,音质清晰,制作精美,足以反映3000年前南阳音乐、歌舞盛行。在南阳出土的大量汉画像石中,撞钟图、击铙图、乐舞百戏十分生动,而弹琴、抚琴、吹笙、击鼓更是栩栩如生,表明当时民间音乐文化已相当普及。现今南阳的乐器种类非常齐全,管弦、打击乐器应有尽有,而其音乐形式也丰富多彩,有寺庙音乐、宫廷音乐、喜庆音乐、丧葬音乐等,它们都深深植根于南阳的特定土壤,因而受到广大人民群众的热爱。南阳的民歌包括劳动号子、山歌、田歌、歌舞小调以及叙事歌等,都与南人民的劳动生活密切相关,富有鲜明的地方特色。此外,南阳文艺工作者还创作了不少优秀的艺术歌曲,多次在省级以上的大赛中获奖,又为南阳的音乐文化增添了极为光彩的一页。 舞蹈是南阳艺术百花园中的一朵奇葩,其可考的源头可以追溯到东汉以前,这在南阳汉画像石(砖)和张衡的《南都赋》中都有明确生动的反映。历经时代变迁,南阳舞蹈到清代和近代达到鼎盛时期,其数量则超过了汉、唐、宋时期的总和,在城乡广为演出。南阳舞蹈具有鲜明的特色,体现着深厚的文化意蕴,其特点大致有以下四个方面。一是内容丰富。涉及到人民生活的各个方面,包括生产劳动、战争狩猎、节日庆典、宗教祭祀、男女情爱以及神话传说、日常生活等,它们都表现了广大民众对生活的热爱和对美好理想的追求。二是表演形式多样。有单人舞、双人舞和多人集体舞。而不管哪种形式,又大都离不开道具;而不用任何道具,徒手而舞的舞蹈却非常少见。三是载歌载舞、歌舞结合。歌和舞都是用来抒发感情的,在感情无法用语言表达时,便用唱歌进行表达;而用歌唱仍无法表达时,人们便用手和身体的有节律的舞动来表达。歌和舞的结合,是表达思想感情的最高形式,其情绪热烈欢快,表现力也更加丰富,并且符合人民大众的欣赏心理和欣赏习惯,因此能长期流传不衰。四是采用虚拟、象征的表现手法。舞蹈演出由于受到场地、道具等因素的制约,往往是以简代繁,通过程式化的虚拟和象征,生动地再现社会生活面貌。 |
南阳汉代画像砖石上有大量的百戏杂技表演形象,不只有飞剑、跳丸、耍瓶、弄壶的手技,也早就有借助长竿、球、桶、鼓、车和飞驰的骏马的节目,其中《戏车》画像砖堪称一绝,与张衡《西京赋》中的描绘极相吻合,说明了汉代南阳杂技艺术的空前繁荣。正是承袭这种传统,南阳历代杂技艺人刻苦钻研技艺,成年累月地活动在广大城乡,进行表演。至今不仅表演传统杂技节目,还把现代声光电技术运用到杂技表演中,增添了杂技艺术的魅力。主要流行于新野县施庵、沙堰一带的玩猴技艺,对聪明的猴子予以训练,与传统的民间艺术和民间故事相结合,辅以简单的道具和唱词,表达人民大众追求幸福生活的理想和愿望,表演滑稽有趣,深受观众欢迎;不少艺人甚至走出了国门,到周边国家进行演出,为南阳赢得了荣誉。南阳民间的游戏,既有比较规范和典雅的象棋、围棋、跳棋等,更有大量的模拟各种社会生活和以锻炼身体为主的优秀传统游戏,以儿童游戏居多,如踢毽、放风筝、丢手绢、砸五妮、滚铁环、跳绳、捉迷藏(民间称为藏老没)、过家家、老鹰抓小鸡等等。民间游戏看似简单,却承载了我们民族的深层心理意识和文化内蕴(如女孩子玩的“抓子儿”游戏就源于传统的“求子”的巫术仪式),尽管现今受到各种新的娱乐方式的冲击而有一定程度的衰落,但在广大民众中间(尤其是农村)仍有顽强的生命力。 | |
造型艺术 南阳绘画艺术源远流长,南阳黄山遗址出土的6000年前的陶器上就施有彩绘图案,南阳的春秋楚墓中出土有彩绘歌舞和狩猎的漆画。南阳出土的汉代画像石和画像砖,成功地刻出一幅幅栩栩如生的画像,反映了东汉时期南阳高超的绘画艺术。古往今来,南阳画家及绘画名人层出不穷。南北朝时期的宗炳,不仅画艺出众,而且其《画山水序》是我国的著名画论。民国时期的画家吕佛庭是我国书画大师之一,号称诗、书、画“三绝”,在海内外享有盛誉。南阳现代的绘画名人更是达数十人,各有专擅,为我国的绘画艺术宝库做出了卓越的贡献。特别值得强调的是南阳汉画,戴着原始艺术的花环,秉承着楚文化的灵气,显示着中国的纯粹艺术精神。南阳汉代画像石和画像砖是绘画、雕刻和建筑三种艺术形式相融合的综合性艺术形式,其题材丰富多样,形象逼真生动,追求画面意境,讲究线性韵律和画面构成,标志着中国绘画的成熟。中国画的空间章法、骨法用笔、气韵与力度等几乎都可以从南阳汉画中找到源头。
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南阳雕塑艺术相当发达,有木雕、石雕、玉雕、泥塑、陶塑等等,可谓丰富多彩,其中不乏精品、珍品。社旗山陕会馆集中原及秦晋两省建筑艺术之精华于一体,工艺精巧华丽,“无木不雕,无石不刻”,其石雕取材于文学名著故事和优秀民间传说,以平民视角中生活之温馨和文学的浪漫韵味,施之以两面透雕的绝技,使其不同于其他寺庙、宫殿建筑的雕刻艺术而风标独树,被著名的古建筑专家罗哲文、郑孝燮称赞为“高楼杰阁,巧夺天工,精雕细刻,锦绣装成”。现存于武侯祠内的南阳府文庙龙门照壁系大型空心砖雕,由青色空心砖正反双面雕饰而成。其雕刻内容和造型设计,浓缩了封建时代的科举制度,表达了“学而优则仕”的古训,突出了“鲤鱼跳龙门”的主题,构思设计巧妙,雕饰技法娴熟,运用写实与象征的表现手法,显示了丰富的想象力,充分体现了古代工匠高超的工艺技巧。南阳汉代陶狗,是汉代墓葬中出土的陶塑艺术品,具有浓郁的生活气息和独特的艺术感染力,是汉代艺术百花园中的一朵奇葩。它们或以模制为主,或以雕塑为主,有的为二者相结合,创作出狗的立、卧、爬、蹲、坐等不同姿势,形态各异,独领风骚,陈列起来颇有秦兵马俑的气势,被考古界誉为南阳一绝。 | ![]() |
南阳的工艺美术历史悠久,传统优良,而且在中华人民共和国成立以来得到了进一步发展,主要包括剪纸、泥塑、玉雕、烙花(画)、陶瓷、编织、刺绣、地毯、金银饰品等。它们蕴藏着丰富的南阳文化内涵,表现出鲜明的美学个性,重视人与物、用与美、文与质、形与神、心与手、材与艺等因素的相互关系,使工艺作品呈现出高度的和谐性,强调物用的感官愉快与审美的情感满足的联系,并往往借助于形制、体量、尺度、色彩和纹饰来象征或喻示人生理想和伦理道德观念,讲究加工技艺的精巧和法度,多有天然质相、恬淡优雅的韵味和情致。特别需要提到的是南阳玉雕,产于南阳城区北边独山的独山玉,是南阳镇市之宝,也是我国四大名玉之一。早在6000年前的新石器时代,南阳市的黄山、镇平、社旗等地就开始利用和雕琢独玉。汉代在独山脚下的沙岗店留有“玉街寺”的遗址。清代以后,南阳玉雕已形成一大行业,特别是改革开放30年来,南阳玉雕业飞速发展,镇平县的玉雕文化产业闻名中外,成功举办了六届南阳玉雕节,玉雕文化大放异彩,玉雕名品层出不穷,南阳被誉为“玉雕之乡”。南阳还建立了中华玉文化博物馆、南阳玉雕博物馆、独山玉博物馆,成功创建了独山玉国家矿产地质公园。 书法艺术 从已发掘出土的青铜器铭文来看,南阳早在西周和春秋时期就已有相当精美的书法了。汉代南阳的书法艺术已具有很高的水平,李孟初碑、赵菿碑、张景碑以及淮渎庙碑都是隶书成熟期的典型。南阳历代的书法家很多,刘秀、乐广、宗炳、王鸿儒、张朝选、刘词青、吴资玉、贾玉槎、孔照文、邱始钟、张士钧、马遵、尹先敦、刘旭辉、刘嘉斌、李光远等都曾潜心研习,分别在不同时期、不同书体的书法艺术上有着较高的造诣。宋代著名的民族英雄岳飞,于南宋绍兴八年(1138)带兵路过南阳,曾夜宿武侯祠,拜竭诸葛亮,并应祠内道士之约,亲笔录写诸葛亮前、后《出师表》,现刻于武侯祠大殿左侧的碑廊里。其字体行草,一气呵成,如电掣雷奔,龙飞凤舞,挥洒纵横,酣畅淋漓,气韵生动,令人想见岳飞驰骋疆场之英气雄姿,具有极高的艺术价值。 |
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